Коротко про сайт

RefList.Su - це найбільша колекція рефератів. На сайті RefList.su Ви знайдете безліч цікавих робіт і статей: реферати, дипломні, курсові роботи, шпаргалки, контрольні та лабораторні роботи, топіки з англійської мови. На нашому порталі, Ви можете додавати свої матеріали, читати реферати користувачів, використовувати пошук по сайту. Також в RefList.su можна почитати викладу, доповіді, квитки, твори. Колекція рефератів доступна для всіх безкоштовно і без відправки смс, і реєстрації.

Реклама

Товари

Реферат на тему Культура Епохи Високого Відродження і його представники як світочі світової культури скачати

Розділ: Культура і мистецтвоТип роботи: реферат
Страница 1 из 4 | Следующая страница

Під «північним Відродженням» прийнято розуміти культуру XY-XYIстолетий у розвинених європейських странах,лежащих північніше Італії.

 Цей термін досить умовний. Його застосовують за аналогією з італійським Возрождением,но тоді як Італії він мав прямий початковий сенс – відродження традицій античної культури, то інших країнах, по суті, щось «відроджувалося»: там пам'ятників історії й спогадів античної епохи було небагато. Мистецтво Нідерландів, Німеччини й Франції (головних осередків північного Возрождени) в XYвеке розвивалося як "пряме продовження готики, як його внутрішня еволюція убік «мирського». Кінець XYи XYIстолетие для країн Європи часом величезних потрясінь, найдинамічнішою і бурхливої епохою їх історії. Повсюдні релігійні війни, боротьби з пануванням католицькій Церкві – Реформація, переросла у Німеччині грандіозну Крестьянскую війну, революція Нідерланди, драматичний розпал наприкінці Столітньої війни Німеччині й Англії, криваві чвари католиків і гугенотів мови у Франції. Здається, клімат епохи мало сприяв становленню ясних і величних форм Високого Ренесансу мистецтво. І це дійсно: готична напруженість і гарячковість на північ Відродженні не зникають. Но,с з іншого боку, поширюється гуманістична освіченість посилюється привабливість італійського мистецтва. Сплав італійських впливів з самобутніми готичними традиціями становить своєрідність стилю північного Відродження.

 Головне ж причина, чому термін «Відродження» поширюється протягом усього європейську культуру цього періоду, і толькоXYI, але почасти й XYвека, залежить від спільності внутрішніх тенденцій культурного процесу. Тобто - в повсюдне зростанні й становленні буржуазного гуманізму. У розхитуванні феодального світогляду, в дедалі вищому самосвідомості особистості.

 Проторенессанс Італії тривав приблизно півтора століття, Ранній Ренесанс – близько століття, Високий Ренесанс – всього років тридцять. Його закінчення пов'язують із 1530 роком, трагічним кордоном, коли італійські держави втратили свободу. Вони почали здобиччю габзбурзькою монархією, що супроводжувалися політичної й релігійної реакцією у країні. Тільки Папська область зберегла незалежність як резиденція «намісника бога», так Венеція ще довго залишалася самостійної, хоч і перестав бути колишньої володаркою морів.

 Цей криза підготовлявся віддавна. По суті, вся перша третину XYIвека, тобто саме період Високого Ренесансу, була останньої вольовий спалахом, останнім зусиллям республіканських кіл відстояти незалежність країни. Але Італія приречена. Як колись для грецьких полісів, то тепер для італійських міст настав годину розплати право їх демократичне минуле, за сепаратизм, за передчасність розвитку. Перед тиском великих могутніх монархій, сформованих на той час у Європі, мініатюрні італійські держави й мусили капітулювати. Так рано й дуже бурхливо що розвинулася в у яких нові соціальні відносини або не мали міцної бази, бо грунтувалися на промисловому, технічному перевороті,- їх сила полягала у міжнародної торговле,а відкриття Америки і нових торгових шляхів позбавило їх цієї переваги. А економічний занепад вів до політичного поневолення. Та само як колись, після політичного занепаду Греції, грецька культура підкорила своїх завойовників і поширилася далеко за початкові свої межі,- і гуманістична культура Італії стала всесвітнім надбанням саме тоді, коли її рідний дім вгасав. Мистецтво чинквеченто, увенчавшее ренесансну культуру, вже було місцевим, а всесвітнім явищем. Ніколи кватрочентистские художники обділені такий всесвітньої популярністю, як художники агонізуючої Італії XYIвека. І вони її справді заслуговували.

 Хоча з часу культури кватроченто і чинквеченто безпосередньо стикалися, з-поміж них було чітке відмінність. Кватроченто – це аналіз, пошуки, знахідки, це свіже, сильне, але часто ще наївне, юнацьке світовідчуття. Чинквеченто – синтез, итог,умудренная зрілість, зосередженість спільною для і головному, замінивши разбрасывающуюся допитливість Раннего Ренесансу. У мистецтві чинквеченто, якщо його повністю, є і ноти втоми і кілька прісної ідеальності. «Рядові» кватрочентисты, у разі, цікавіше, обаятельнее «рядових» майстрів Високого Ренесансу. Ми завжди віддамо перевагу наївного і живого Паоло Учелло благообразному і майже академичному фра Бартоломео. Зате великі майстри чинквеченто немає собі суперників у XYстолетии, бо весь досвід, все пошуки попередників стиснуті в них у грандіозному узагальненні.

 Потрібно лише трьох імен, аби зрозуміти значення среднеитальянской культури Високого Ренесансу: Леонардо так Вінчі, Рафаель, Мікеланджело.

 Вони мусили в усьому несхожі між собою, хоча долі їх мали багато спільного: всі троє сформувалися в лоні флорентійської школи, і потім працювали при дворах меценатів, переважно ,тат, терплячи і милості і примхи високопоставлених замовників. Їх шляху часто перехрещувалися, вони виступали як суперники, не ставилися один до друга неприязно, майже вороже. Але вони були надто різні мистецькі організації і людські індивідуальності, однак у свідомості нащадків ці три вершини утворюють єдину гірську ланцюг, уособлюючи головні цінності італійського Відродження – Інтелект, Гармонію, Потужність.

 До Леонардо так Вінчі, може більше, ніж решти діячам Відродження, підходить поняття homo universale. Цей незвичайний людина весь знав і всі вмів – усе, що знало й уміло його час; ще, він передбачав багато, про що його ще не помышляли.Так,он обмірковував конструкцію літального апарату і якомога судити з його до малюнків, дійшов ідеї гелікоптера. Леонардо був живописцем, скульптором, архітектором, письменником, музикантом, теоретиком мистецтва, військовим інженером, винахідником, математиком,анатомом і фізіологом, ботаніком ... Легше перерахувати ким вона ні. Причому наукових заняттях воно залишалося художником, як і мистецтво залишався мислителем й ученим.

 Легендарна слава Леонардо прожила століття і досі пір як не померкла, але розгоряється яскравіше: відкриття сучасної науки знову і знову підігрівають інтерес для її інженерним і научео-фантастическим до малюнків, для її зашифрованим записів. Особливо шибайголови навіть знаходять у начерках Леонардо хіба що передбачення атомних вибухів. А живопис Леонардо так Вінчі, у якій, як і всіх його працях, є щось недомовлене і більше хвилюючий уяву, знову і знову ставить проти нього саму велику загадку – про внутрішніх силах, прихованих у людині. Відомо мало творів Леонардо, не стільки оскільки вони гинули, як тому, що і сам їх звичайно завершував. Залишилося лише кілька закінчених і достовероных картин його пензля, сильно потемнілих від часу, зовсім разрушившаяся фреска «Таємна вечеря» в Мілані і багато рисунків і начерків – найбагатша їх зібрання у Виндзорской бібліотеці. Ці малюнки пером, тушшю і сангиной, деякі дуже ретельні, інші - тільки накидані, багато впродовж кількох однією аркуші, інші впереміж із записами, дають уявлення про колосальному світі образів й ідей, у якому жив великого художника. Тут численні постаті і голови у різних поворотах, прекрасні особи, потворні особи, юнацькі, старечі, особи спокійні й обличчя спотворені люттю, малюнки рук, ніг, пухкі тільця немовлят, етюди жіночих зачісок, драпіровок, головних уборів, замальовки рослин i дерев, цілі ландшафти, що борються воїни, скачущие і вздыбившиеся коня, голови коней, анатомічні штудії, алегорії і фантазії - боротьба дракона зі левом, лицаря з чудовиськом і більше дивні складні: якісь стихійні космічні лиха, хлынувшие потоки вод; тут зображення гігантських гармат, машин, подібних до танки, водолазних скафандрів, церков, палаців, архітектурні нові проекти та плани.

Переповнений задумами, дещиці яких вистачило на все життя, Леонардо обмежувався тим, що намічав в ескізі, в начерку, у запису приблизні шляхи вирішення тій чи іншій завдання й надавав прийдешнім поколінням додумувати і докінчувати. Він був великий экспериментатор,его більше цікавив принцип, ніж саме здійснення. Якщо ж вона ставив за мету здійснити задум з початку остаточно, їй хотілося домогтися такого граничного досконалості, що кінець одсувався віддаляються і далі, і він, истощаяя терпіння замовників працював над одним твором довгі роки.

 Він володів багато учнів, які старанно йому наслідували,- певне, сила його генія поневолювала,- і Леонардо часто доручав їм виконувати роботу з своїм накиданням, а сам лише проходився з їхньої витворам пензлем. Тому, за малому кількості справжніх картин самого майстра збереглося багато «леонардесок» - творів, старанно й досить зовні що вони копіюють манеру Леонардо; проте відблиск його генія помітний то загальної концепції, то окремих деталях цих картин.

 Сам Леонардо учився в відомого флорентійського скульптора, ювеліра і живописця Андреа Вероккьо. Вероккьо був великий художник, але учень перевершив його ще молоді роки. Згідно з розповіддю Вазарі, молодий Леонардо написав голову білявого ангела у картині Вероккьо «Хрещення Христа». Ця голова так изящно-благородна, виконана такий поезії, що інші персонажі картини не виглядають а з нею, здаються нескладними і тривіальними. Проте двір Медічі не оцінив Леонардо, який був занадто ранньої предтечею Високого Ренесансу. Тоді ще зеніті був стиль кватроченто, і шумним успіхом у Флоренції користувався Боттічеллі, старший товариш Леонардо, нічого нею не схожий.

 У 1482 року, коли Леонардо було років, він залишив Флоренцию й казки надовго влаштувався Милане.В 1500 року, після завоювання Мілана французами спади Лодовіко Моро, міланського тирана, який був покровителем Леонардо, знову повернувся до Флоренції. Останні дев'ятнадцять років життя він переїжджав то Рим, то знову до Флоренції, то знову у Мілан і наприкінці життя переселився до Франції, де його з великим пошаною прийняв король Франциск I. Слід визнати, що Леонардо був досить байдужий до політичних чвар і виявляв місцевого патріотизму. Він почувався громадянином світу, усвідомлював загальнолюдське значення своєї праці й хотів би одного: матимуть можливість ними займатися,- тому залюбки їхав туди, де йому таку можливість надавали.

 Від міланського періоду збереглися картина «Мадонна в гроті» і фреска «Таємна вечеря». Обидва ці твори эпохальны – ціла художня програма Високого Відродження, зразки ренесансної класики.

 «Мадонна в гроті» - велика картина, форматом нагадує типове ренесансне вікно: прямокутник, нагорі закруглений. Це побутував у ренесансної живопису формат. Ренесансна картина – справді подобу, вікно у світ. Світ, у ньому що відкриється,- укрупненный,величавый, урочистий, більш торжественный,чем настоящий,но так само реальний, який має вражати очей своєї реальністю, своїм подібністю із дзеркальною отражением.»...Вы,живописцы, знаходите в поверхні пласких дзеркал свого вчителя, який вчить вас світлотіні і скороченням кожного предмету»,- писав Леонардо. Як ретельно працювали кватрочентисты над перспективою і обсягом, вони ще виходило подобу дзеркала. У будь-якого художника кватроченто є зіставлення ближніх і дальніх просторових зон, але немає, їхні природного перетікання. Фон замикає картину. Як задник декорації, а першому плані рельєфом виступає цьому тлі; з-поміж них – розрив, єдиного простору відчувається. Перевірте це, подивившись вкотре на композиції П'єро делла Франческа, Гірландайо, Блттичелли,- скрізь буде те ж саме.

 У Леонардо вже інша. Через його «вікно» ми зазираємо в напівтемний сталактитовый грот, де простір розвивається у глибину плавно, невідчутно перетікаючи вже з плану на другий, виводячи до світлого виходу з печери. І група чотирьох постатей – Марія, маленький Христос, Іоанн Хреститель і ангел – розташована не «і натомість» печери, а справді в ній, кажуть «серед», причому ця група пространственна. Відчувається реальне відстань, повітря між немовлям, матір'ю, та Хрестителем,- порівняйте з групою Весни і Флори у Боттічеллі: як там стиснуті і «накладено» одна в іншу фигуры.Вот де по-справжньому походить станкова живопис. Живопис, яка покриває площину, але «пробиває» у ній вікно: не входить у просторові відносини інтер'єру, але ставить себе свій власний простір, власний світ, окреме буття.

 Світ «Мадонни в гроті» сповнений глибокого, таємничого зачарування, властивого тільки кисті Леонардо. Ці чотири істоти, пов'язані між собою интимно-духовными узами, не дивляться на друга – вони об'єдналися навколо чогось невидимого, начебто що у порожньому просторі з-поміж них, А ще невидиме спрямований і вказівний, довгий тонкий перст ангела,

 Є якась невловність у внутрішній концепції картини, і її відчувається тим гостріше, що виконання початку остаточно рационалистично. Леонардо так Вінчі був художником найменше интуитивным,все,что він усе-таки робив, він усе-таки робив свідомо, які з участю интеллекта.Но він чи ні з наміром накидав покрив таємничості утримання своїх картин, хіба що натякаючи на бездонність, невичерпність те, що закладено у природі й людині.

 «Таємна вечеря» особливо змушує дивуватися інтелектуальної силі художника, показуючи, як старанно він розмірковував та контроль загальної концепцією та контроль кожної деталлю. Цю величезну фреску, де постаті написані півтора разу було більше натурального розміру, спіткала трагічна доля; написана олією на стене,она початку руйнуватися ще за життя Леонардо – результат його невдалого технічного експерименту з фарбами. Тепер про її деталях можна судити лише за допомогою численних копій. Але копії на той час були, собственно,не копіями, а досить вільними варіаціями першотвору, при цьому копіювати Леонардо загалом дуже важко.

 «Мадонна в гроті» була зразком станкового рішення композиції, а «Таємної вечорі» можна побачити приклад мудрого розуміння законів монументального живопису, як вони мислилися за доби Відродження, тобто як органічна зв'язок ілюзорного простору фрески із реальним простором інтер'єру (принцип інший, ніж у середньовічному мистецтві, де розпис стверджувала площину стіни).

 «Таємна вечеря» написана на вузької стіні великий довгастої зали – трапезній монастиря Санта Марія делла Грацие. На протилежному кінці зали містився стіл настоятеля монастиря, і заведено в увагу художником: композиція фрески, де також написано стіл, паралельний стіні, природно пов'язувався із інтер'єром і обстановкою. Простір в «Таємної вечорі» зумисне обмежена: перспективні лінії продовжують перспективу трапезній, але з ведуть у далекому глибину, а замикаються написаної стіною з вікнами,- таким образом,помещение,

Страница 1 из 4 | Следующая страница

Поділіться рефератом Культура Епохи Високого Відродження і його представники як світочі світової культури

html-посилання на реферат
BB-cсылка на скачать реферат
Пряме посилання на завантажити реферат

Роботи схожі на Культура Епохи Високого Відродження і його представники як світочі світової культури

Творчість майстрів високого італійського Відродження (Леонардо так Вінчі)
Тип роботи: реферат
Реферат підготувала студентка 1-ого курсу ф-та Культури, II групи Жикаренцева Олена.
СПБГУП.
СПб 2000 р.
Відродження і Леонардо. Серед титанів Відродження одне з перших місць з права належить Леонардо так Вінчі. Сила її роз
Завантажити
Відродження як художнє явище з прикладу творчості Леонардо так Вінчі
Тип роботи: реферат

Міністерство спільного освітнього і середньої освіти Свердловській області.

управління освіти.

Відродження як художнє явище з прикладу творчості Леонардо так Вінчі

Єкатеринбург

2010

Змі

Завантажити
Життя невпинно й творчість Леонардо так Вінчі
Тип роботи: реферат

ПЛАН

 

I ЗАПРОВАДЖЕННЯ

II ОСНОВНА ЧАСТИНА

1. Коротка характеристика основних етапів життя Леонардо так Вінчі

 2. Ранній період творчості Леонардо так Вінчі

 3. Зрелый період творчості Леонардо так Вінчі

Завантажити
Італійські винаходи - Леонардо так Вінчі, Александро Вольта
Тип роботи: курсова робота

Міністерство загального характеру і професійної освіти РФ

Южно-Уральский Державний Університет

Факультет Сервиса і Легкої Промисловості

Курсова робота

По дисципліни \"Інформатика\"

На тему \"Іта

Завантажити
Леонардо так Вінчі: Я підійшов до входу у велику печеру…
Тип роботи: реферат
«Я підійшов до входу у велику печеру…»
«Підкоряючись захланному своєму потягу, бажаючи побачити безліч різноманітних і дивних форм, вироблених майстерною природою, блукаючи серед темних скель, я підійшов до входу у велику печеру. На мит
Завантажити
Художня і наукова діяльність Леонардо так Вінчі
Тип роботи: доповідь
Леонардо так Вінчі (Leonardo da Vinci) (1452-1519), італійський живописець, скульптор, архітектор, учений, інженер. Поєднуючи створення нових коштів художнього мови з теоретичними узагальненнями, створив образ людини, відповідальний гуманістичним Завантажити